帝级大明星-第287部分

快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部! 如果本书没有阅读完，想下次继续接着阅读，可使用上方 "收藏到我的浏览器" 功能 和 "加入书签" 功能！


也有了些微的变化。

杨蜜脸一红低下头，年纪摆在那里，正是情窦初开的年纪，在学校里有很多人追求她，一直视若无睹，因为在她的心目中有更为优秀的男人，现在这个男人突然对她温柔了，那种感觉立时让她迷醉，几秒钟之前所有的情绪，在这一刻都被驱散，满满都是羞涩，满满都是幸福，这时候，真的就只是一点温柔，对女孩子而言就是最大的幸福。

当杨蜜反应过来的时候，只能娇羞跺脚：“杨以辰，你混蛋，下一次被人打死我都不管你。”

十几米之外，杨以辰已经上了车，趁着整个人的状态和身上服装状态前后衔接，直接开拍他被弄到车上带走的戏份。

这段戏不算短，多数是他特写的独角戏，偶尔穿插一些车内的中景，几乎全部都是他的特写。

都说眼睛是心灵的窗口，眼神能够传递多种含义，任何一个演员想要成为一名优秀甚至伟大的演员，都必须拥有一双传神的眼眸，能让眼睛代替你来演戏，而没有眼眸的戏份，面部的微表情、台词、动作和环境配比，就成为了重中之重，演绎成功的难度要翻倍。

现如今杨以辰面对这场戏，有点类似之前的被打戏份，看似不重要，实则很重要，每一个满分一百分的考试试卷，在上面总会有一些很难答对的小题，一分两分，就让考生之间拉开了差距。

车子要有一定的颠簸，光线不够好，本来可以在棚中拍摄，但想到真实开一圈的效果更佳，又不是没有这个条件，也就真的选择在车中拍摄，眼睛被蒙，身体被限制在原地不能动，没有好的光线，诸多的拍摄难题集中在一起，更加考验杨以辰这一段的发挥，甚至吴宇森连什么监视器都不看了，就坐在车子里的后面，现场盯着杨以辰，随时喊停，随时调整，他实际上有些担心，担心杨以辰的要求过高，会给自己画一个圈子，走不出去。

吴宇森看着前面靠在车内的杨以辰，他正在努力的寻找状态，面部微表情搭配手指的动，来提醒观众你们要认真看了，不能用眼神又不能说话，旁白内心独白又显得太过一般，表情一点点微小变化、手指给人一种暗示他在记录一些什么东西，在后期制作的时候，各种来自车外的声音和颠簸转弯车子加速减速的状态，都会跟这些契合在一起，呈现出一个强人在这种情况下依旧具有反击的强大能力。

一部商业片，你去苛求一百分，难度太大，按照吴宇森的理解也没有必要，做到我们能够做到的最好就可以了，一些小细节认真做好就可以，不一定非要每一个镜头都突破自己突破剧情的束缚。

如果杨以辰知道他现在的想法，只会回一句话：“这就是您，在好莱坞成功而又失败的原因，一名导演和一名演员，如果不能尽其所能尽善尽美的去完成一部电影一个角色，每一次的遗憾会累积起来，慢慢的，你会习惯遗憾，习惯于不够完美的结局，最终，你的结局也一定是不够完美。成功过，登顶过，失败了。”（未完待续。）

第五百一十二章前路无悔

颠簸。

狭窄。

光线。

一个个的限制条件，让拍摄的难度因为一遍遍的重来而不断增大，司机和摄影师都想着要不然还是算了吧，到棚内模拟环境拍摄吧，为了真实而让演员的表演受到限制，得不偿失。

想归想，看到导演和辰仔都还在努力着，他们自然没有什么理由去开口，默默的祈祷着，希望拍摄可以顺利的结束，同时内心对于这样的导演和演员是很钦佩的。

在香江，都说香江电影黄金时代过去了，二十一世纪靠着《无间道》在重新找回过往的辉煌，无数的电影人在讨论着为什么我们失败，一部分人将答案归咎于观众口味的提升，很少有人想到，当电影越来越商业化后，产业形成，从艺术到工厂性质的复制生产，你能指望这样的量产产品能有多高的成就吗？

现在，华语电影市场回暖，所有人不管多么抨击杨以辰，都必须承认，他虽不是开启这回暖的那一个，却在这过程中作出了很大的贡献，直接间接给华语电影添砖加瓦，让这个产业不再是一些人淘金者任意践踏的行业，让这个行业拥有了自己的旗帜。

民营企业怎么了，兄弟集团很好做了行业的榜样。

我赚钱，我盈利，我获得话语权，可这些并不耽误我为整个行业竖立一个行业道德的标尺，建高档次多功能的电影院线，拍摄高质量有票房有口碑的电影，培养更多的新人，给整个影视圈的艺人进行一种规范的管理，将两岸三地的艺人互通有无……

这些，兄弟集团都在做着表率，没有了传统上面直管那些影视单位的束缚，它开创了一片新天地，不需要去看评价，只需要看如今兄弟集团签约艺人从质到量的增加。即可窥得一斑。

为什么兄弟集团可以成功？

为什么作为领头羊的杨以辰能在这么年轻的年纪就成功？

为什么一部剧情很简单的电影能在全球范围内取得那样的成功？

如果你不懂，推荐你看一看此时状态下的杨以辰，看看他在车中的表现，看看他整个下午的表现。在并没有超过自己承受底线的状态下，力求达到最好的拍摄状态，一直很努力的向上走，从未想过得过且过。

直到傍晚，一天的拍摄才收工。效果如何，吴宇森并没有给一个准确的答案，他自己心里也没有准谱，回去之后要细细观看，这一段完全是一段可高可低的表演，高能点睛之笔，低则一掠而过，按照一般标准，这一段即便不能达到很高的水准，一样不会对影片整体质量有太大的影响。吴宇森也是看到杨以辰的专注，才对这一段剧情有了更大的期待。

以吴宇森这么多年导演生涯的经验来看，这一段可谓是真正考量演员的一段戏，九成演员包括九成导演面对这场戏，目的都只是不出错为先，只要能够起到过度剧情的作用即可，不敢要求太多，也不会奢求太高。

真正要求过高，这一段戏就能让九成演员望而却步，难以跨越。根本就演不了，也不可能饰演的合格，没有眼神没有言语没有大幅度肢体动作，拿什么来表现。那零星的一点点，对太多人来说都是不可能完成的任务，甚至吴宇森都不太相信杨以辰能够完成的很好，换成周润發和梁超伟，给他们一两个月时间提前准备这段剧情还有一些希望，现在这个样子。基本没什么希望，但杨以辰的状态和想法，还是赢得了他的尊重，这样一部纯粹的快节奏商业电影，他能拿出拍艺术电影的劲头，哪怕最终失败，其精神也值得鼓励和赞许。

剧组来到伊斯坦布尔，正常的三餐都在酒店解决，为了迎合他们的口味，酒店方面还专门请来了当地中餐馆的大厨，每日为他们制作餐食，这样一个在当地政府眼中开发旅游业的宝贝疙瘩，小心呵护倍加关怀是基本的策略，即便是剧组提出一些比较苛刻的要求，酒店方也会尽可能满足，甚至在剧组整体下榻之后，酒店还专门联系了当地的一些勾当，生怕剧组来这么多的人，有些人有特殊的要求，到时能够满足他们。

对于酒店来说，剧组的表现让他们更加小心翼翼的伺候着，没有任何附加无礼的要求，也完全配合酒店的一些行为，弄得空有一身力气准备了很低底线的酒店方，完全发挥不出来，只能是在每天基本诉求上给予更为优质的服务，餐食就是其中重中之重的一环。

每天晚上吃饭，都是自助餐类型，剧组内部单独在一个厅内，餐食种类很多，也允许适当的饮酒，你想快吃去忙工作，也不至于让别人不好意思继续吃，你想要喝点酒缓缓乏，也不需要担心别人不喝酒自己坐在那里突兀，想喝酒的，三两个人凑到一起，整个厅为他们开放到午夜，在这期间，所有菜品餐食都可以要求专门的服务人员加热，可以说，这样一个特殊的餐厅，几乎就是整个剧组成员滞留时间最长的放松地，毕竟，异国他乡的夜晚，外面是否太平谁也不知道，剧组还有明文规定，不管是谁，非工作原因都不可以离开酒店，能干什么，坐在这里看看球赛喝点小酒，无疑是无奈之下的最佳选择。

今天的气氛略有压抑，剧组的大佬们匆匆吃过晚饭离开，弄得大家也是枕戈待旦，不知道发生了什么，四处打听才知道是下午的拍摄问题。

来到《飓风营救2》的剧组，所有的工作人员和演员都非常珍惜这一次的机会，不说这部电影在世界范围内的关注度，单说剧组的待遇，来自好莱坞那些小配角，也跟过大剧组，诚然那些大剧组的待遇更高但也只是局限于有限的一小部分成员，像是他们这种底层的演员，基本上也就谈不到什么待遇。

在这个剧组可不一样，大家住在一个酒店，两人一间标准间，吃的不管人家小灶如何，在普通进餐上跟导演和主演是一样的，每天都会给予相对优厚的报酬，在伊斯坦布尔还相当于免费旅游，人家可不是临时抓壮丁的剧组，没到你的戏份，也养着你，拍完了，留下你的联系方式，也让你在这里多住两天，后期制作团队始终跟随剧组，进行所有镜头的检修，一旦出现有些许漏洞的镜头马上重拍，正好演员没有离开，到确定你的镜头没有问题，会询问你的意见，机票的时间你可以自己去定，你想逗留多长时间再走，只要不是超过剧组离开的时间就可以，剧组都可以帮你订，充分给予尊重。

人性化的管理方式也让大家有一种渐增的好感亲近感，拍摄过程中也就更加的卖力，也就更怕被剧组给辞退，所以一看到大佬们状态有些严肃，大家也都收起往日轻松的心思，没在餐厅喝酒聊天找不自在，早早回到房间，去确认自己的拍摄行程，那些知道自己这一天要开拍的演员，更是逐字逐句开始分析角色，大佬们心情不好，别这个时候找不自在。

冲了个澡，泡了一杯茶，杨以辰就到了小会议室，吴宇森等人已经提前来了，整个小会议室就处于他们居住的这一层，是一个套间改的，屋内的设备也都全部接好，在这里可以直接将拍摄好的镜头进行后期制作，也可以在这里开会探讨剧情，通过拍摄好的画面来进行研究。

吴宇森冲着杨以辰招了招手，让他跟自己一起看拍摄好的画面，本来吴宇森没太大信心，可当他看到第二次拍摄出来的画面后，整个人的精气神一下子提起来了，他觉得有可能了，辰仔的表现很棒，有点像是当年的发哥，甚至以他的年纪来看，有过之而无不及。

“如果换成棚内拍摄，我相信你的演技没有问题。”吴宇森第一次以肯定的语气告诉杨以辰，他之前看似有些托大的要求，是合情合理的，他本人也能够做到，很厉害。

“换成棚内，那种感觉就不太对了，我知道自己的缺点在哪里，还需要借助环境的帮忙才能达到最佳状态，还远不如那些大影帝们，即便是面对着空气四周是一片绿幕布，也能十成十的发会自己。”杨以辰毫不掩饰自己现在不足的地方，外界都言他演技无双，年纪轻轻就战胜了梁超伟、周星迟、程龙成为了金像奖新晋影帝，该是那种自信满满谁人能敌的状态，殊不知他反倒拿出了一种自我剖析的状态，让吴宇森都很意外，不得不暗中对这个年轻人更加另眼相看，更多一分重视。

“再看看，都看几遍，明天再来。”吴宇森点点头，也拿出了一个导演最执拗的状态，既然你要拍出最佳效果，我就陪你拍出最佳效果，哪怕观众看不出来，自己看到也舒服，尽了全力，无怨无悔。（未完待续。）

第五百一十三章那就拼一次

既然有了目标，继续。

第二天一大早，车子又开始在规定路线行驶，杨以辰比他们起的都要早，特效造型师更是早早就位，根据昨天的影像资料，逐一开始为杨以辰做昨天被打后的‘造型’，要求很高，不止是面部头发，身上所有部位都要求一致，偏差不能过大，在这方面一项是兄弟集团影视剧最忌讳的地方，就是在拍摄过程中不注意，拍摄完后期制作不注意，弄出几个穿帮或是漏洞的地方，我们剧情故事出现漏洞那是能力问题，可要是因为粗心大意而出现的问题，涉及到谁，一律毫不留情的按照最重处罚惩罚。

一次免当月奖金处罚积分三月不涨，两次所有岗位积分归零，三次直接开除。

不是一刀切，给你们机会，能不能把握住在你们自己，如果一而再再而三的犯错误，那对不起，兄弟集团不会再给你们任何机会，也不需要你们这样的人存在。

一旦大佬们表情严肃拿出态度来工作，下面的人是不敢有半点懈怠，一大清早就布置好，让一号机位开始拍摄，男主角在车中受罪，越早拍完大家心里越踏实，再继续的拍下去，一旦大佬们耐心拼没了，倒霉的是谁？

无疑，还是这些下面办事的人，为了让大家日子过得舒心些，每一个人都在努力的配合工作，生怕自己成为那个拖后腿的人，到时会成为整个剧组第一个倒霉的人。

每一个演技达到顶峰的人，都会有专属于自己的特点，就像是一把专属于你的神器，一亮出来就会秒杀观众。

梁超伟的眼睛，那忧郁那深情，他的所有戏，你永远都不能忽视他的双眼。

周润發是时代，是气质魅力，他代表了整个香江电影发展的节奏。他站在那里，就是活脱的香江电影。

姜文是气场，只要站在那里就可以了，基本上角色就成了。跟他谈所谓的演技完全没有必要，姜文就是姜文，站在那里就不需要去质疑这个角色。

葛大爷是标签，有人说是光头，不尽然。无论什么样的角色，充斥着什么样的特点，只要是葛大爷来演，那就是葛大爷，你看到的就是他，他重新给这个角色定义，不管你如何设计这个角色，只要他演，你无论怎么看他都是葛大爷，所以找他演电影。你只需要觉得葛大爷适不适合这部电影就可以，根本不需要去重笔墨设计角色。

杨以辰还没有找到属于自己的逆天杀器，但他感觉到自己已经摸索到边缘，就差那最后一层薄薄的窗户纸，捅破即宣告走入一片新的天地。

之前一直没有着急，他希望自己可以厚积薄发，多尝试一些角色，多去累积一些不同类型影视剧的经验，最后一举突破那层束缚，完美达到上述几位的层面。拍摄《飓风营救2》，当一个个细节他想要追求完美的时候，开始感觉到吃力，不突破那层束缚走入新的天地。可能这样的细节镜头就需要一点点运气，运气好直接突破，运气不好就需要多琢磨琢磨，说实话，这部戏并不是一个适合进行突破的戏，少了一点底蕴。打出的牌就是快节奏的爽，做到这一点这部影片就成功了，而更多的细节，只是为了给这部影片在九十分的基础上，尽可能的去加一分或是零点几分，慢慢累积，前面的步子走得太快收获太大，后面的零点几分才会显得那么的难。

小马拉大车，就只能是尽力而为，一步一个脚印，将每一步都踏得结结实实，然后拉动车子。

又一次的失败，杨以辰决定下车休息一下，刚一下车，就被阳光刺了一下眼睛，下意识的眯起闭上躲避这强光，猛然间心中一动，因为不知，反应才是最真实。

“马上重新设计一套方案，路线什么的我都不知道，只将方案中一些要点告诉我，我只需要知道自己该如何做出反应，反向推出当时的状态，男主角是靠着能力靠着接收来的外界信息推定外面是什么，而我没有那个能力但我提前知道了这一套剧情的要点，在表演过程中，我对自己的观察力还是很有信