中国电影幕后故事 作者:刘澍-第23部分

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除了他的皮肤比李铁军稍微黑一点，眉眼分布、一颦一笑与他完全吻合，简直就像是一个模子倒出来的，乐得导演林农逢人就兴趣浓厚地大加描绘，还马上让两人着上装，让摄影师拍上一段看看，镜头里的效果是李铁军扮演的哥哥要比苗壮扮演的弟弟看上去还要小，实际上李铁军要比苗壮大好几岁。但是，李铁军在与此同时被抢先一步的王亚彪、王枫挖到了《长空雄鹰》剧组，并让他立即上戏。再说李铁军本人对主演战斗英雄更有兴趣，所以，林农只能是望洋兴叹地空欢喜一场。苗壮仍出演《金光大道》男二号，而本该李铁军主演的男主角则另外再挑选到广州军区战士话剧团的青年演员张国民顶替上来。虽然李铁军和苗壮是在两个剧组拍着内容截然不同的两个戏，但由于两个人的确长得非常相像，故此，同一时间不可避免在厂里出现的时候，还时常使一些剧务人员和职工难以分辨，而甚为叹奇地制造出了“双胞胎”的子虚乌有的大笑话，以此增加了银幕外的笑料。
　　　　　　　　李铁军随后又参演了反特片《暗礁》，并陆续在《第三女神》、《飞来的仙鹤》、《夜色多美好》、《主犯在你身边》等多部影片中扮演了重要角色，还以执行导演的身份主演了电视连续剧《攻克太原》。
　　　　　　　　李铁军在1998年同自己的同事加好友——20世纪80年代的中国影坛上的英俊小生梁同裕一起，来到相见恨晚的深圳特区，合办“侨兴影视制作公司”。在步入中年之际，去开辟完全有别于镜头前表演的影视事业“第二春”。息影多年的他，偶然也会大发戏瘾，在自己公司拍摄的电视连续剧《致命游戏》及《真假哥窑瓶》里，友情出演一些戏份很轻的各类角色，当然，只有细心的观众才会惊奇地发现他。　

　　　　　　　　影坛憾事：
　　　　　　　　二十世纪六七十年代，中国电影界风云莫测，残酷的政治斗争不可避免地波及到一切为其服务的电影艺术中。因此，许多已经开拍和即将问世的新片，被宣判死刑，胎死腹中，空留遗憾。不仅耗费了大量的人力、物力和财力，而且牺牲了演员们的青春年华，有的为此葬送了自己一辈子本该灿烂辉煌的演艺事业
　　　　　　　　早在1963年，于伶担任历史顾问，陈白尘、叶以群、柯灵、杜宣、唐集体编剧，陈鲤庭担任导演，赵丹饰演鲁迅，上影厂著名导演陈鲤庭等编导的《鲁迅传》，经过多年的筹备，即将开拍。影片将沿着鲁迅先生当年在北京、上海、厦门、广州等地的奋斗足迹，再现这位思想家、革命家、文学家光辉而战斗的一生。著名演员赵丹为了塑造鲁迅先生的形象，除了对角色深刻理解，努力挖掘和精雕细琢之外，还为了这一人物的外形酷肖，而专门做了面部“拉皮术”，其定妆照与鲁迅本人不但形似而且神似，真可谓神形兼备。特邀北影著名演员于蓝扮演鲁迅先生的夫人许广平，孙道临扮演瞿秋白，蓝马扮演李大钊，于是之扮演范爱农，石羽扮演胡适，谢添扮演阿Q，此外，还有卫禹平、白穆、韩非、梁波罗、任申等著名演员在其中扮演各种角色，可谓集中了电影界的精英。众多著名和知名演员参加拍摄，这一强大的演员阵容，足可与1956年上影厂拍摄的《家》片相媲美。然而，当时任上海市委第一书记、市长的柯庆施和上海市委宣传部部长张春桥把握大权，对文艺、电影界提倡要“大写13年”，况且张春桥在解放前以“狄克”为名所写的文章，曾遭到鲁迅先生的无情驳斥，因此出于历史渊源的纠葛，精心筹划的《鲁迅传》自然是空耗人力而胎死腹中。在此阶段陆续被迫下马的还有由白桦编剧、郑君里导演、赵丹与谢添联合主演的《李白与杜甫》，由赵丹导演并与上官云珠、王丹凤主演的《雷雨》、白杨主演的《秋瑾传》、张瑞芳主演的《七月流火》等。
　　　　　　　　“文革”前夕的1964年，八一厂开拍由著名剧作家梁信、董晓华根据赵寰同名话剧改编的故事片《南海长城》，导演严寄洲曾特邀上影厂著名演员王蓓主演女主角，然而，当时形势迫使剧本为适应政治需要，一改再改，在外景地已经全部拍摄结束的情况下，迟迟不能如期完工，在严格的审查之时，江青出于对上海三四十年代从艺的演员有一种根深蒂固的抵触情绪，她便以种种理由对剧本和样片横加指责，大批情节和人物中的所谓“人情”和“人性”，最终导致该片流产。其实，王蓓只是解放前夕才步入上海影界，以加盟昆仑影业公司拍摄的《武训传》和《乌鸦与麻雀》才登上银幕，与江青的“蓝苹”根本就不是一个时代。这部《南海长城》直到1976年又由八一厂另组人马，方才开拍，影片完成之时，又逢粉碎“四人帮”之际，因该片为“四人帮”在位时期的产物，故只在电视台匆匆播过之后，便草草收兵，最终这部命运多舛的无辜影片无果而终。
　　　　　　　　八一厂著名演员杨雅琴曾以她风华正茂的青春时光，在“文革”后期恢复故事片生产之际，相继主演《侦察兵》、《青春似火》、《第二个春天》，由此而在广大观众心里留下了极为深刻的印象，可是，她在重拍片《海鹰》中所扮演以前王晓棠的民兵队长的角色，到头来却是“败走麦城”，该片反复折腾，最终下马，杨雅琴白忙乎了一场，与为之付出过艰苦努力的角色无奈而痛苦地告别。而她后来不幸的婚姻悲剧，使得过早地度过54个春秋，就匆匆地永远地告别了曾经闪现过短暂辉煌的银海世界。
　　　　　　　　《烈火中永生》是根据著名长篇小说《红岩》改编，可是，当时的1965年影片在开拍之时，该片的编剧夏衍已被打倒，剧本的署名只好更换为“周皓”。根据当时审查要求，该片必须在有限的篇幅，要着力、重点突出女英雄江姐的光辉形象，另两位主角许云峰和成岗因同属男性，只能合二为一，取“许”舍“成”，所以，成岗这一角色的最佳人选王心刚，只得被忍痛割爱。王心刚在影片中扮演的仅是次要配角刘思扬，待到影片完成之后，再几经修改，王心刚的这一配角，不但没有“成活”，没有独立的戏份，最终而成为没有任何特点的无名难友之一，在影片中以群众演员的身份“跑”了一回“龙套”。
　　　　　　　　1975年公映的《第二个春天》，想必许多观众对剧中的男女主角的扮演者于洋和杨雅琴还记忆犹新，殊不知这部影片早在“文革”来临之时，就已经着手投拍。但由于该片所反映的海军工地制造“海鹰”号的故事，遭到非议，剧本只得几易其稿，边改边拍。男主角冯涛的扮演者为著名演员赵丹，女主角刘之茵的扮演者为著名演员谢芳。然而，“文革”风暴无情袭来，影片因不合时宜，被勒令迅速下马。待11年后再重拉旗杆，重新开拍的同名影片，已与原剧本相差明显，其一稿反复修改，令编导和主创人员苦不堪言。
　　　　　　　　1964年，中国影坛真可谓多灾多难，珠影厂已成立的根据峻青小说改编的革命斗争教育题材的故事片《党员登记表》摄制组，已确定由上影厂调往珠影的著名女演员黄宛苏，出演影片中女主角之一黄妈妈。然而，随着“四清”运动的深入和开展，影片不得不因剧组演员解散下放农村，而宣布被迫停拍。　

　　　　　　　　1969年，八一电影制片厂把早在1959年就已经完成的《万水千山》，准备进行重新拍摄。著名“英俊小生”王心刚和张勇手同时被安排到《万水千山》剧组，分别饰演剧中的教导员和营长的主要角色。摄制组深入当年红军长征行程的实地，艰难地进行着拍摄工作，陆续完成了四川雀儿山雪山外景和陕北直罗镇红一、二、四方面胜利会师的重场戏。可是，这部影片却时运不济，摄制组费了九牛二虎之力，已经完成了三分之二的镜头，花费了大量的人力、物力和财力，到头来却是被江青在审看样片的时候，一句话给“枪毙”了！
　　　　　　　　八一厂的知名女演员黄梅莹，曾主演过多部影片，但是却没有能给广大观众留下深刻记忆。这位时运不佳的女演员年轻时曾在银幕上留下过的青春倩影，如反映红颜女子无辜卷入政治斗争是非漩涡的《星星欲晓》、揭露林彪“五七一”工程和“九·一三”事件内幕的《瞬间》，都因其题材的敏感性，而无缘同广大观众见面。前者半路封镜，后者打入冷宫。还有一部描写一个海外归来的画家坎坷命运的《苦恋》，却又因以没有正确反映和突出主人公的爱国热情为结论，在随后而来的反对“资产阶级自由化”中，遭到批判禁映。黄梅莹在这部影片中的女主角绿娘，自然是“养在深闺人不识”，而成为她从影之初的“悲剧三部曲”。随后，又由于《苦恋》的阴影，本来确定的《人到中年》女主角陆文婷的角色也与之失之交臂。
　　　　　　　　曾以“悲剧明星”而著称的著名女演员潘虹，早在80年代中期，被选定出演根据苏叔阳的长篇小说改编的故事片《故土》中的女主角之一吴珍，但因同名电视剧捷足先登而占上风，故当时不允许“题材撞车”而只好停机。
　　　　　　　　另一部未完成的影片，是1976年开拍的根据著名作家浩然的同名小说改编的《西沙儿女》。影片由著名演员朱时茂、李秀明和张连文主演。当该片在海南岛拍摄一大半时，正逢粉碎“四人帮”，摄制组接到上级主管部门的通知，告知该片必须经过重新审查，方能继续拍片，因为是“四人帮”在位时期批准的。摄制组只得奉命解散，随着揭批“四人帮”罪行的深入和对历史的深刻反思，《西沙儿女》再也没有能重组人马，故这部进展中途的影片，从此便销声匿迹了。
　　　　　　　　此外，由于题材的敏感性、国际往来间的外交变化、对社会或民族政策方面会造成某种负面影响的电影，在开拍过程或已经完成送审时，下马或被“毙”掉的不胜枚举，其中不乏名角主演，在这里就不再一一单列。
　　　　　　　　　
　　　　　　　　《霓虹灯下的哨兵》主要演员命运殊同
　　　　　　　　上个世纪的60年代初，南京军区前线话剧团，排演了沈西蒙、漠雁、吕兴臣编剧，漠雁导演的根据上海“南京路上好八连”的先进事迹编写的话剧《霓虹灯下的哨兵》。此剧是该团继《东海最前线》、《我是一个兵》、《东进序曲》等在全国引起极大反响和轰动效应之后，推出的另一部反映当代部队生活题材的作品。该剧一经公演，立刻在全国刮起一阵空前的旋风。
　　　　　　　　“生活是创作的源泉”，话剧《霓虹灯下的哨兵》在排演期间，剧组的全体演员无论是扮演什么角色，集体深入到“好八连”去体验生活，大家与连队的指战员一起，不论白天黑夜，不论刮风下雨，都和战士一样，并肩站岗、巡逻，在大街上扶老携幼，帮助工人师傅拉板车、运材料，帮助部队食堂做饭、炒菜，还去连队家属当中进行家访
　　　　　　　　整整一个月时间的体验生活，大家似乎从这些平凡的劳动中，找到了一些与自己角色靠近的感觉，特别是扮演剧中指战员的几位主要演员，虽然也是戎装在身，但从中实地锻炼和真切感受，的确是受益匪浅。作为剧中被正面歌颂的主要角色，青年演员陶玉玲所扮演的春妮，是一个具有中国劳动人民传统美德，还有深明大义、忍受情感考验的突出、崭新而鲜明的性格特点，让人感到是那样的质朴、善良和可敬可爱，除此之外，这一人物还有接受党教育多年中的一种坚毅，可以说是当年纯情的二妹子形象的成熟和延续。
　　　　　　　　周恩来总理曾经7次亲自观看《霓虹灯下的哨兵》的演出，并且在接见剧组演职员的时候，倾注了对这部戏无微不至的关爱，他总是用热情、温暖人心的话语，鼓励演员们，希望把这出戏精雕细琢得更好一些。有一次，周总理在剧组主创人员座谈会上，在谈到其中春妮给指导员的信中有一段话“你和我两小无猜”时，周总理有意地特别询问陶玉玲：“春妮是什么文化水平呀？”陶玉玲回答：“小学。”总理用商量的口吻问大家：“这个词太文气了，是不是可以改一改啊？”陶玉玲想了想说道：“那就改成‘我们俩从小在一块长大’？”总理笑着点点头：“那好呀！”后来从演出的实际效果上来看，这句话的改动更贴近生活，也更真实感人。每次周总理看演出，对于哪些地方需要改动、怎样改动都做了具体的指示。在大家举行联欢的时候，周总理特别喜爱陶玉玲所念的春妮写给指导员那封信的台词，周总理边听边细细地品味着，好似在品尝着有滋有味的香茶。陶玉玲声情并茂地念完了，周总理还沉浸在余兴中。
　　　　　　　　1963年11月29日，毛泽东主席亲自观看了南京军区前线话剧团《霓虹灯下的哨兵》在北京的汇报演出。当时，8341部队的官兵有幸和毛主席一起观看了这出话剧，由于毛主席难得亲自观看话剧的缘故，大家在幕后都非常注意观察毛主席的一举一动。周总理早早赶到演出的中南海怀仁堂剧场，邓颖超还亲自到后台告诉演员们，叮嘱他们演出的时候不要紧张，一定要讲清每一句台词。演出进行当中，毛主席渐渐地融进剧情，当他看到剧中人的矛盾冲突时，似乎忘记了是在演戏，急忙站起身来，大声叫道：“童阿男不能走！”显然，毛主席已经完全沉浸在引人入胜的剧情里。演出结束后，一向不爱看话剧的毛主席，在接见演员时，欣然地说道：“话剧是有生命力的。”
　　　　　　　　为庆贺汇报演出成功，周总理特意邀请剧组演职员们，都到中南海西花厅吃饭，大家第一次兴奋地来到了总理的家中。饭后，周总理在送大家的时候，还特意请他们留下各自的粮票，并诙谐而风趣地说：“我每个月也只是28斤的粮票！”人们吃惊地发现，在国家特殊的自然灾害期间，总理的伙食标准也是和普通老百姓一样，在心里对辛劳为人民的总理更加的敬重了。
　　　　　　　　由于《霓虹灯下的哨兵》在北京一炮打响了，北京许多著名的文艺团体也纷纷演出该剧，一时间，南京军区前线话剧团、总政话剧团、八一电影制片厂演员剧团、还有北京人民艺术剧院、中国青年艺术剧院等文艺团体，都组成了强大阵容，在首都的各大舞台上纷纷竞技，热情的观众在大冬天里，一站十几个小时，苦苦等候着，只是为了能买到一张观看演出的戏票。中国剧协还专门为此在民族文化宫举办了一次大规模的《霓虹灯下的哨兵》专题座谈会，由于当时在北京演出相同此剧的文艺团体有十几家之多，所以，在举行招待座谈会的时候，组织单位还特意列出了“指导员席”、“连长席”、“童阿男席”、“陈喜席”、“赵大大席”作为主要演员的陶玉玲高兴地和八一厂演员剧团的田华、北京人民艺术剧院的演员胡宗温等众多“春妮”的扮演者拥抱在一起。
　　　　　　　　《霓虹灯下的哨兵》在北京连续演出三个月，盛况不衰。1963年初，周总理特意邀请夏衍、田汉、曹禺等老专家来看戏，大家在一起研究，要把这出轰动全国的话剧搬上银幕，让更多的观众能够看到。
　　　　　　　　1964年底，影片《霓虹灯下的哨兵》顺利完成，并在全国隆重上映，同样是好评如潮。　
　　　　　　　　中国经典话剧和经典电影名片《霓虹灯下的哨兵》，曾经受到几代党和国家领导人的亲切关怀，通过各种渠道，笔者了解到扮演剧中角色